Lost Records: Bloom & Rage sorgte bei den Game Awards 2023 für großes Aufsehen und weckte bereits hohe Erwartungen bei den Fans. Das neue Spiel von Don’t Nod, den Machern von Life is Strange, erscheint in einem einzigartigen Format: aufgeteilt in zwei Teile – „Bloom“ am 18. Februar 2025 und „Rage“ am 15. April 2025.
Die Geschichte führt euch in zwei faszinierende Zeitebenen: In den „magischen Sommer“ 1995, wo ihr die Geschichte von vier Freundinnen erlebt, die die Punkband Bloom & Rage gründen, und ins Jahr 2022, ganze 27 Jahre später. Dabei nutzt ihr einen Camcorder als zentrales Spielelement und trefft Entscheidungen, die den Verlauf der Geschichte maßgeblich beeinflussen.
Mit einer Spielzeit von zehn bis zwölf Stunden für beide Teile und einem Startpreis von 39,99 Euro erwartet euch auf PS5, PC und Xbox Series X/S eine emotionale Reise voller Freundschaft, Geheimnisse und den Folgen eines einschneidenden Ereignisses, das die Gruppe auseinanderbrachte.
Die ersten Spielminuten
Der Einstieg in Lost Records: Bloom & Rage beginnt in einem nostalgisch eingerichteten Teenager-Zimmer aus dem Jahr 1995. Als 16-jährige Swann durchsucht ihr euer Zimmer nach einer ausgeliehenen Videokassette, während Stephen King-Romane und Troll-Figuren die typische 90er-Jahre-Atmosphäre unterstreichen.
Der nostalgische Einstieg ins Jahr 1995
In Velvet Cove, einer kleinen Stadt an der Küste, steht ihr vor einem bedeutsamen Umbruch. Als angehende Filmemacherin möchtet ihr die letzten Tage vor eurem Umzug nach Vancouver mit der Videokamera festhalten. Zwischen Floppy Disks, versteckten Grasvorräten in VHS-Hüllen und einer beeindruckenden X-Files-Sammlung entdeckt ihr die authentischen Spuren eurer Jugend.
Die Atmosphäre dieser ersten Spielminuten vermittelt nicht nur oberflächliche 90er-Jahre-Nostalgie. Stattdessen erzeugt sie ein nachdenkliches Gefühl darüber, wie schnell sich Technologien und Zeiten wandeln. Das Spiel fängt diese vergänglichen Momente durch Swanns Camcorder ein – ein Gerät, dessen baldige Obsoleszenz sie sich damals nicht vorstellen konnte.
Kennenlernen der vier Hauptcharaktere
Bereits in den ersten Spielstunden lernt ihr die unterschiedlichen Persönlichkeiten der vier Hauptfiguren kennen. Swann, zunächst noch schüchtern und bemüht, neue Freundschaften zu knüpfen, trifft im örtlichen Kino auf die anderen Mädchen. Nora und ihre beste Freundin Autumn teilen ihre Leidenschaft für Musik und laden euch zu einer Probe in Noras Garage ein.
Die rebellische Nora und die durch häufige Umzüge geprägte Autumn haben bereits eine enge Freundschaft entwickelt. Kat, die Tochter einer einflussreichen Familie aus Velvet Cove und bisher hauptsächlich zu Hause unterrichtet, vervollständigt die Gruppe. Gemeinsam beschließen die Mädchen, eine Punkband zu gründen. Swann übernimmt dabei die Rolle der Videografin für ihre Musikvideos, während Kat beginnt, eigene Songs zu schreiben.
Die Dynamik zwischen den vier Teenagern entwickelt sich auf eine authentische und ungeschliffene Art. Besonders in den Dialogen spürt man die typische jugendliche Unbefangenheit und den ehrlichen Versuch, dazuzugehören. Diese ersten gemeinsamen Momente bilden den Grundstein für eine intensive Freundschaft, die durch Musik, gemeinsame Geheimnisse und unerwartete Ereignisse geprägt wird.
Das innovative Gameplay-System
Das Herzstück von Lost Records: Bloom & Rage bildet ein innovatives Gameplay-System, das die Grenzen des narrativen Adventure-Genres neu definiert.
Die Videokamera als zentrales Spielelement
Der Camcorder fungiert als wichtigstes Werkzeug im Spiel. Als Swann könnt ihr verschiedene Motive und Situationen in Velvet Cove aufnehmen und diese später zu persönlichen Erinnerungen zusammenschneiden. Die Gyrosensor-Steuerung des DualSense-Controllers verleiht den Aufnahmen dabei eine besonders authentische Haptik.
Entscheidungssystem und Konsequenzen
Das Spiel bietet ein komplexes Entscheidungssystem, bei dem jede Wahl sowohl kleine Details der Geschichte als auch die Beziehungen zu Nora, Autumn und Kat beeinflusst. Besonders interessant: Nicht immer führen die vermeintlich „sicheren“ Antworten zu den besten Beziehungsergebnissen.
Einige Beispiele für bedeutsame Entscheidungsmomente:
- Reaktionen auf persönliche Gespräche können neue Dialogoptionen freischalten
- Die Unterstützung einzelner Charaktere während wichtiger Szenen wird später erinnert
- Sogar das Timing der Entscheidungen spielt eine Rolle – manchmal öffnet Abwarten neue Optionen
Wechsel zwischen Zeitebenen
Eine besondere Spielmechanik ist der nahtlose Übergang zwischen den Zeitebenen 1995 und 2022. In der Gegenwart wechselt die Perspektive in die Ego-Ansicht, wodurch die Wiederbegegnung mit den alten Freundinnen besonders intensiv wirkt. Durch das Erkunden der Umgebung können zusätzliche Dialogoptionen und Erinnerungen freigeschaltet werden.
Die Entscheidungen in beiden Zeitebenen beeinflussen sich gegenseitig und formen gemeinsam das große Geheimnis, das die Gruppe damals auseinanderbrechen ließ. Dabei ermöglicht die konsequente Nutzung von Swann als Protagonistin eine besonders intensive Verbindung zur Geschichte.
Atmosphäre und Spielwelt
Die Spielwelt von Velvet Cove entführt euch in eine atmosphärisch dichte Kleinstadt an der Küste Michigans. Während eurer Erkundungen werdet ihr von einer träumerischen und ätherischen Klangkulisse begleitet, die perfekt mit der 90er-Jahre-Nostalgie harmoniert.
Detailreiche 90er-Jahre-Umgebung
In Velvet Cove wurde besonders viel Wert auf authentische Details gelegt. Der örtliche Park dient als beliebter Treffpunkt der Jugendlichen und spiegelt originalgetreu die damalige Zeit wider. Die Charaktere Swann, Corey und Kat verkörpern durch ihr Aussehen und ihre Accessoires – wie die damals unvermeidlichen Bauchtaschen – den typischen 90er-Jahre-Stil.
Besonders faszinierend sind die mysteriösen Elemente der Spielwelt: An bestimmten Orten und Graffitis beginnt Swanns Camcorder zu flackern, wodurch eine subtile Verbindung zwischen der realistischen Umgebung und übernatürlichen Ereignissen entsteht.
Musikalische Untermalung
Die Musik spielt eine Schlüsselrolle sowohl in der Geschichte als auch im Gameplay. Der Soundtrack umfasst eine sorgfältig kuratierte Mischung aus:
- Originalkompositionen wie „See You in Hell“ und „Dreamers“
- Atmosphärische Instrumentalstücke wie „Liminal Spaces“ und „Velvet Cove“
- Emotionale Balladen wie „The Wild Unknown“ und „Cherry-coloured Funk“
Diese musikalische Vielfalt schafft eine einzigartige Atmosphäre, die zwischen Mystery und Nostalgie pendelt. Die Dream-Rock-Klänge verstärken dabei die emotionale Tiefe der Geschichte und unterstreichen die authentischen Interaktionen zwischen den Charakteren.
Die Entwickler haben durch weiche Farbtöne, einen analogen Filmkorn-Effekt und durchdachte Beleuchtung eine Atmosphäre geschaffen, die perfekt die Balance zwischen geheimnisvollen Elementen und nostalgischen Erinnerungen hält. Jede Szene trägt dazu bei, die tiefgründigen Themen wie Identität, Rebellion und Freundschaft in einer glaubwürdigen und emotional packenden Weise zu vermitteln.
Technische Umsetzung
Auf technischer Ebene zeigt Lost Records: Bloom & Rage beeindruckende Naturdarstellungen und stimmungsvolle Lichteffekte. Allerdings gibt es auch einige Aspekte, die noch Verbesserungspotential aufweisen.
Grafikqualität auf PS5
Die detailliert gestalteten Level und Charaktermodelle wirken trotz des Comic-Stils erstaunlich lebensecht. Besonders die VHS-Effekte tragen zur nostalgischen Atmosphäre bei. Dennoch fallen gelegentlich aufploppende Texturen auf, während manche Animationen von Menschen und Tieren etwas grob erscheinen.
Das Spiel unterstützt verschiedene Upscaling-Technologien wie DLSS 3.7, FSR 3 und TSR. Außerdem bietet es HDR-Unterstützung sowie Software-Lumen für globale Beleuchtung und Reflexionen.
Performance und Ladezeiten
Auf der PS5 läuft das Spiel mit einer Bildrate von 30 FPS, wobei es in der Testversion zu spürbaren Einbrüchen kam. Da es sich um ein langsames Adventure-Gameplay handelt, beeinträchtigt dies den Spielspaß jedoch nur minimal.
Bemerkenswert ist die Anforderung einer SSD-Festplatte, die für alle Systemkonfigurationen vorausgesetzt wird. Dies gewährleistet schnelle Ladezeiten und einen reibungslosen Ablauf zwischen den Szenen.
Steuerung und Bedienung
Die Steuerung wurde besonders für den DualSense-Controller der PS5 optimiert. Dabei kommen sowohl die Vibrationsfunktion als auch das haptische Feedback zum Einsatz. Zusätzlich bietet das Spiel umfangreiche Einstellungsmöglichkeiten:
- Separate Empfindlichkeitsregler für allgemeines Gameplay und Camcorder-Nutzung
- Anpassbare Bewegungssteuerung für die Kamera
- Optionen zur Reduzierung von Bewegungsübelkeit
Für Barrierefreiheit sorgen zusätzliche Funktionen wie einstellbare Textgrößen, deaktivierbare Wackeleffekte und sichtbare Markierungen für Sprecher außerhalb des Bildschirms. Die Steuerung lässt sich sowohl mit Tastatur und Maus als auch mit verschiedenen Controller-Typen individuell anpassen.
Fazit
Lost Records: Bloom & Rage zeigt sich als besonders faszinierendes Spiel, das weit über oberflächliche 90er-Jahre-Nostalgie hinausgeht. Die Geschichte der vier Freundinnen und ihrer Punkband verbindet geschickt zwei Zeitebenen, während der innovative Einsatz des Camcorders als Spielmechanik für zusätzliche Tiefe sorgt.
Trotz einiger technischer Schwächen überzeugt das Spiel durch seine authentische Atmosphäre und das durchdachte Entscheidungssystem. Besonders die emotionale Tiefe der Charakterbeziehungen und die musikalische Untermalung schaffen ein einzigartiges Spielerlebnis.
Letztendlich bietet Lost Records: Bloom & Rage eine packende Geschichte über Freundschaft, Geheimnisse und die prägenden Momente unserer Jugend. Das aufgeteilte Release-Format ermöglicht dabei eine intensive Auseinandersetzung mit beiden Kapiteln der Geschichte, sodass jede Entscheidung ihr volles Gewicht entfalten kann.
FAQs
Q1. Ist Lost Records: Bloom & Rage ein Einzelspieler- oder Mehrspielerspiel? Lost Records: Bloom & Rage ist ein narratives Abenteuerspiel für Einzelspieler. Es folgt der Geschichte von vier Highschool-Mädchen über zwei Zeitlinien hinweg und konzentriert sich auf ihre Freundschaft und ein mysteriöses Ereignis, das ihr Leben verändert.
Q2. Wie funktioniert das Entscheidungssystem im Spiel? Das Spiel verfügt über ein komplexes Entscheidungssystem, bei dem jede Wahl sowohl kleine Details der Geschichte als auch die Beziehungen zu den anderen Charakteren beeinflusst. Nicht immer führen die offensichtlich „sicheren“ Antworten zu den besten Ergebnissen, und manchmal kann auch das Timing der Entscheidungen eine Rolle spielen.
Q3. Welche Rolle spielt die Videokamera im Gameplay? Die Videokamera ist das zentrale Spielelement. Als Protagonistin Swann können Sie verschiedene Motive und Situationen in Velvet Cove aufnehmen und diese später zu persönlichen Erinnerungen zusammenschneiden. Die Kamera dient auch als Verbindung zwischen der realistischen Umgebung und übernatürlichen Elementen im Spiel.
Q4. Wie wird die 90er-Jahre-Atmosphäre im Spiel dargestellt? Das Spiel legt großen Wert auf authentische Details der 90er Jahre. Von der Einrichtung der Zimmer über die Kleidung der Charaktere bis hin zu Requisiten wie Floppy Disks und VHS-Kassetten wird die Ära detailgetreu dargestellt. Auch der Soundtrack, der originale Kompositionen und atmosphärische Instrumentalstücke umfasst, trägt zur nostalgischen Stimmung bei.
Q5. Wie ist die technische Umsetzung des Spiels auf der PS5? Auf der PS5 bietet das Spiel detaillierte Grafiken und stimmungsvolle Lichteffekte, läuft aber mit 30 FPS und kann gelegentliche Leistungseinbrüche haben. Es unterstützt verschiedene Upscaling-Technologien und HDR. Die Steuerung wurde für den DualSense-Controller optimiert, mit Nutzung von Vibration und haptischem Feedback. Umfangreiche Einstellungsmöglichkeiten für Barrierefreiheit sind ebenfalls vorhanden.
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